qualité Protéines de gluten de blé & Le gluten essentiel du blé fabricant

Changsha éblouit les visiteurs pendant les festivités du 1er mai Le centre d'affaires de Wuyi à Changsha, dans la province du Hunan, prend vie alors que les touristes profitent des vacances du 1er mai. Le marché touristique de Changsha, dans la province du Hunan, a connu une popularité croissante pendant les vacances du 1er mai de cinq jours, avec des attractions majeures attirant des foules massives.   Le centre d'affaires de Wuyi est devenu un centre d'excitation, et à la tombée de la nuit, la zone s'est transformée en un spectacle dynamique illuminé par des lumières éblouissantes et des piétons animés.     Le centre d'affaires de Wuyi à Changsha, dans la province du Hunan, prend vie alors que les touristes profitent des vacances du 1er mai. Les visiteurs et les locaux se sont promenés dans les rues baignées de néon, savourant la cuisine emblématique du Hunan et s'immergeant dans l'atmosphère animée.De la dégustation de crevettes épicées à la consommation de thé au lait, le district a offert un festin sensoriel qui encapsulait le charme unique de Changsha.   Sur fond de l'horizon scintillant de la rivière Xiangjiang, le centre d'affaires de Wuyi prospérait bien après minuit, avec des marchés de nuit, des bars et des zones piétonnes animés.Cette période de transition printemps-été est devenue une joyeuse célébration de la vitalité urbaine de Changsha., laissant les visiteurs enchantés par son charme 24 heures sur 24.   Le centre d'affaires de Wuyi à Changsha, dans la province du Hunan, prend vie alors que les touristes profitent des vacances du 1er mai.   Le centre d'affaires de Wuyi à Changsha, dans la province du Hunan, prend vie alors que les touristes profitent des vacances du 1er mai.   Le centre d'affaires de Wuyi à Changsha, dans la province du Hunan, prend vie alors que les touristes profitent des vacances du 1er mai.   Le contenu ci-dessus provient de China Daily

Une influenceuse musicale fusionne la pop et la tradition en couvrant les succès mondiaux sur le guzheng, apportant la culture chinoise à de nouveaux publics.   L'influenceur de la musique Moyun (pseudonyme) réinvente les succès pop sur le guzheng. [Photo fournie au China Daily] " Quand je choisis une carrière, j'ai toujours pensé que les jeunes devraient poursuivre ce qu'ils aiment vraiment. "   C'est exactement le chemin que Moyun (pseudonyme) a pris.Elle s'est taillée une carrière en reprenant des chansons pop chinoises et occidentales sur le guzheng, un instrument à cordes traditionnel chinois.   Depuis 2014, Moyun télécharge ses adaptations de musique pop sur Bilibili, une plateforme chinoise de partage de vidéos.L'une de ses premières vidéos, une reprise de la chanson japonaise Senbonzakura, a rapidement été visionnée par des millions de personnes.La vidéo est devenue connue sous le nom de "Joyau de la Couronne de Bilibili" et lui a valu le surnom de "Guzheng Guru" dans les commentaires des internautes.   Malgré le succès rapide, Moyun n'a pas laissé cela perturber sa vie.La popularité soudaine de la vidéo n'a pas vraiment changé ma routine quotidienne" Elle se souvient.   Mais la vague de commentaires positifs du public l'a grandement inspirée à poursuivre sa passion pour le guzheng.   " Même si je n'ai pas de formation professionnelle, je joue du guzheng depuis mon enfance et j'ai toujours aimé, dit- elle.Comparé à ma majeure initiale, qui enseigne le chinois comme langue seconde, devenir créateur de contenu guzheng après l'obtention de mon diplôme me semblait une vocation plus claire.. "   Poussé par cette motivation, Moyun has built a loyal following by reinterpreting modern hits on the centuries-old instrument — including songs like Quan Yu Tian Xia (Sun Quan the Emperor) — and has gradually developed a unique style that blends tradition with pop culture.   Dans des interviews précédentes, Moyun a partagé certains des défis de son processus créatif."Les instruments traditionnels chinois ne sont pas vraiment adaptés à un ensemble de jeu ∙ Chacun a une personnalité très forte"Le guzheng ressemble un peu à la basse, il n'est pas facile d'y créer beaucoup de variations".   Pour couvrir une chanson, Moyun commence par composer une partition grossière.tout en restant fidèle aux accords originaux.   "Après cela, j'essaie de donner à la chanson une saveur de guzheng encore plus forte", a-t-elle ajouté.   Pour l'aider à se concentrer davantage sur la scène, Moyun a commencé à porter un voile alors qu'elle se produisait en tant qu'étudiante - un choix qui est devenu plus tard son style de signature.   " Comme je n'avais pas de formation en musique, ma présence sur scène et mon langage corporel n'étaient pas aussi soigné que ceux des professionnels.   Selon Moyun, son inspiration provient de la musique qu'elle aime et de sa vie quotidienne.   Par exemple, étant originaire de Chengdu, dans la province du Sichuan, au sud-ouest de la Chine, elle ressent un lien profond avec Sanxingdui,un site archéologique ancien connu pour ses artefacts mystérieux et importants de l'âge du bronzeCette connexion l'a amenée à collaborer avec le Musée Sanxingdui sur une pièce musicale qui promeut la culture de Chengdu à sa manière.   Le jeu est une autre grande partie de sa vie. "Après la sortie de Black Myth: Wukong, j'ai réarrangé certaines de ses pistes pour le guzheng, ce qui a vraiment fait écho à de nombreux fans de jeux", a déclaré Moyun.   Une évolution mondiale Ces dernières années, le répertoire instrumental occidental est devenu une source d'inspiration majeure pour les adaptations de Moyun.   Pour elle, partager des instruments traditionnels chinois à travers les cultures et s'engager dans l'apprentissage mutuel est fascinant.   "C'est pourquoi je poste aussi mes vidéos sur des plateformes internationales comme YouTube", a-t-elle déclaré.   Il cueille le guzheng avec une vitesse et une précision impressionnantes tout en tapotant son cadre en bois pour créer des rythmes accrocheurs,Moyun a captivé le public international avec sa maîtrise technique..   Un exemple remarquable est sa reprise de l'Hotel California des Eagles, qui a recueilli plus de 20 millions de vues sur YouTube.même reproduire la percussion en utilisant des techniques de boucle en direct.   " Les modes de la chanson originale correspondent parfaitement au guzheng, dit Moyun. " Après avoir analysé sa structure, j'ai remarqué que les harmonies se répètent, ce qui a fait du looping un choix naturel. "   L'attrait de la vidéo a été renforcé par son costume, qui évoque les dynasties Wei et Jin (220-420), avec une robe à manches larges et un chapeau de paille tissé à la main qui cachait partiellement son visage.   Après avoir regardé ses vidéos, de nombreux téléspectateurs internationaux sont étonnés par ses performances et posent souvent la même question: "Quel instrument est-ce?   Pour Moyun, il est regrettable que le guzheng reste relativement inconnu en dehors de la Chine, et que certains téléspectateurs le confondent même avec le koto, un instrument à cordes japonais.Elle trouve aussi la traduction anglaise commune"Zithre chinoise", c'est inexact.   "Les traducteurs chinois ont toujours utilisé des mots anglais existants pour désigner des concepts chinois.   Pourtant, elle espère que le changement arrive, surtout que de plus en plus de jeunes en Chine cherchent à renouer avec leurs racines culturelles.   "Je crois que lorsque nous présenterons le guzheng avec une confiance culturelle sur les scènes mondiales, en l'introduisant fièrement par son nom, le guzheng deviendra le terme universel accepté", a-t-elle déclaré.   L'année dernière, elle a été nommée l'une des "bonnes jeunes internautes" pour avoir partagé la beauté des instruments chinois avec le monde.dans une campagne organisée par le Comité central de la Ligue de la jeunesse communiste de Chine et l'Administration du cyberespace de Chine.   Ensuite, Moyun prévoit de réinterpréter des chansons modernes de différents genres en utilisant le guzheng, défiant les stéréotypes sur les instruments traditionnels chinois.   En mettant l'accent sur les techniques de style doigt et les compositions originales, elle vise à élargir les limites de ce que le guzheng peut faire.   Le contenu ci-dessus provient de China Daily

En donnant une touche moderne à l'art ancien, les artistes du Sichuan maintiennent la tradition vivante.   Une marionnette délicatement taillée exposée au musée.   L'une des plus anciennes formes d'art populaire de Chine, la marionnette d'ombre est un mélange fascinant de peinture, de sculpture,le récit et le chant ont été inscrits sur la liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l'humanité par l'UNESCO.   À Langzhong, dans la province du Sichuan, des générations d'artistes de marionnettes d'ombres ont maintenu cet art traditionnel vivant.   La marionnette à l'ombre, ou piyingxi, signifie "performance avec des ombres de cuir".Les marionnettes d'ombre Langzhong sont principalement faites de cuir de vache ou de papier..   Leurs expressions faciales et leurs costumes imitent souvent ceux de l'opéra du Sichuan, son style de chant est également étroitement reproduit.   Dans un musée fondé par le marionnettiste et sculpteur Wang Biao à Langzhong, dans la province du Sichuan, les visiteurs sont invités à essayer l'ancienne forme d'art sur scène derrière l'écran.[Photo prise par Shen Bohan/Xinhua]   Un représentant remarquable de la région est la famille Wang, qui est impliquée dans l'art depuis plus de 350 ans depuis son apogée sous la dynastie Qing (1644-1911).Wang Biao est un héritier de la septième génération de la marionnette d'ombre de la famille Wang et un héritier représentatif national de la marionnette d'ombre du Sichuan.Apprenant l'artisanat de son grand-père, Wang Wencun, Wang Biao maîtrisa les compétences de la performance et de la sculpture à un jeune âge.   Dans les années 1980, il a voyagé à travers le pays avec son grand-père, se produisant lors de mariages, d'enterrements, de soirées d'accueil, de célébrations d'anniversaire et d'autres événements.   Cependant, dans les années 1990, le marché des marionnettes d'ombre dans le nord du Sichuan a commencé à décliner, ce qui l'a forcé à chercher du travail ailleurs, mais il n'a jamais oublié sa passion pour les marionnettes d'ombre.   Wang (au milieu) enseigne aux apprentis Yang Ju (à droite) et Yin Li à captiver le public par leurs mouvements de la main.   En 2000, avec le soutien de Zhao Shutong, un collectionneur de marionnettes d'ombre à Chengdu, Sichuan, Wang Biao a déménagé à Chengdu avec sa femme et deux apprentis,où ils ont créé une troupe de marionnettes d'ombre.   Ils commencent à se produire dans des parcs, des écoles et d'autres lieux, rétablissant progressivement la forme d'art. En 2004, il retourne à Langzhong et fonde une troupe de marionnettes d'ombres, se produisant dans son ancienne ville.   Wang Biao se souvient toujours des paroles de son grand-père: "Ne laissez pas la marionnette de l'ombre s'arrêter avec votre génération". Manipulées par Wang à l'aide de tiges, les figurines créent l'illusion d'images en mouvement sur un écran éclairé par derrière.   Il sait que la survie et le développement de l'art traditionnel dépendent de l'adaptation à l'esthétique moderne et aux préférences du public.Il a présenté des spectacles qui intègrent de la musique de danse et des éléments de dessins animés..   La troupe a effectué des tournées dans plus de 30 pays et régions en Europe, en Amérique du Nord et en Asie du Sud-Est, démontrant l'ancienne forme d'art au public international.   Wang Biao a également collaboré avec des universités, dont l'Académie de théâtre de Shanghai, l'Université du Minzu du Sud-Ouest, l'Université normale du Sichuan et l'Université de Chengdu,d'offrir des cours sur la marionnette d'ombre, transmettant ses compétences à la génération suivante.   Les visiteurs prennent des photos en assistant à une représentation au musée autogéré de Wang, qui abrite plus de 50 000 objets, dont des centaines d'écrits anciens.   En 2018, il a financé la création d'un musée dédié à l'art à Langzhong, qui abrite plus de 50 000 expositions, dont des centaines d'écrits anciens.   Ces dernières années, Wang Biao et d'autres artistes de marionnettes d'ombre de Langzhong ont continué à enrichir leur répertoire et à explorer de nouvelles façons d'intégrer la marionnette d'ombre aux expositions,éducation et créativité culturelle.   En tirant parti de la technologie moderne, ils transforment la marionnette d'ombre en une expérience culturelle aux multiples facettes.S'assurer que cette ancienne forme d'art reste un pont dynamique reliant le passé et l'avenir.   Grâce à leurs efforts, la marionnette de l'ombre n'est pas seulement une relique de l'histoire, mais un art vivant et en évolution qui continue d'inspirer et de captiver le public.   Wang sélectionne du cuir de vache pour former des silhouettes complexes.   Les marionnettes d'ombre sont faites de plaques en cuir, et leurs expressions faciales ressemblent à celles de l'opéra du Sichuan.   Li Qifang, un travailleur du musée des marionnettes d'ombre, accroche des marionnettes pour les prochaines représentations.   Le contenu ci-dessus provient de China Daily